瑛九生誕１００年
２００６年９月１２日TV東京系の「なんでも鑑定団」で
瑛九の田園と言う作品が５０００万と言う高額の価格が付けられた
視聴者はもちろん番組関係者も度肝を抜かれたが
これも瑛九の価値を表すもののひとつである
私の瑛九の絵のイメージは
晩年の点描の絵だが
南国宮崎の光や色彩を感じるのだ
オリジナリティの国際性と風土性が調和して
しかもどことなく茫洋としている
人を包み込んでくれそうなスケール感を感じさせてくれるのである
瑛九 （本名 杉田秀夫）
１９１１年４月２８日～１９６０年３月１０日
戦前の日本人において最大で質の高いフォトグラム作品を残している
カラーリスト（色彩画家）とも呼ばれている
宮崎で医者の家に生まれ１５歳で美術雑誌に評論を書き
１９３６年には フォトデッサン集 眠りの理由 を発表する
１９３７年 自由美術家協会創立に参加
１９４８年 谷口都と結婚
１９５１年 デモクラート美術家協会を創立
池田満寿夫、磯部行久ら若い作家に大きな影響を与えた
宮崎から浦和に移り住む
油絵，フォトデッサン、版画などそれぞれに独自の世界を生み出す
１９５９年 点描の油絵の制作に没頭するあまり病となり入院
１９６０年２月 瑛久油絵個展が開催され大作９点を出品
会期中に入院
１９６０年３月１０日朝 急性心不全で永眠（享年４８歳）
フォトデッサンは瑛九のコアと言っても良い
１９歳で入学した写真学校でフォトグラムに出会い独自に創作活動を開始
フォトデッサンの技法を様々な表現方法に転化していく
池田満寿夫は瑛九のエッチングの講習で何度も助手を務めた人だが
彼が瑛九を評して
『私の精神を奪った人』と形容していることが瑛九の大きな存在感を表している
宮日の記事によると
妻の谷口都さんは
まっすぐなひとだった、一緒になってよかった
絵は売れなかったけれど苦しいと思ったことはない
絵だけにしか生きていなくて神経質で無邪気で・・・・・
宮崎のかぼちゃを煮たのが好きだったという
１９５８年瑛九は友人にあてた手紙に
絵画の中に突入できるかどうか
最後の冒険を試みようとしていると書いている
そして晩年の３年間は色と点だけで構築する点描になっていく
ある意味瑛九の芸術活動の到達点だ
アトリエにこもり昼も夜もただ点を打ち続けた
加藤克己（元現代歌人協会理事）は瑛九の精神と命を刻み込んだ
点描を 『点刻』 と呼び畏敬した
不思議だが最後は描くサイズはどんどん大きくなるのに
点はどんどん小さくなっていくのである
ここに瑛九の命をかけた気迫を見ることができる
１９６０年の展示会では
冷静に色点を操作しながら新鮮な幻想を織り込んだと評価を受けた
瑛九が最後にたどり着いた点と色の世界
彼の自由の感性が描く色彩の豊かな広がりは
独特のリズムとともに一気に昇華していったのである
瑛九展が生誕１００年を記念して開催される
郷土が生んだ異彩の画家の足跡をぜひ見ていただきたい
テーマは輝き続ける自由の魂
宮崎県立美術館
７月１６日～８月２８日
