映画の最近のブログ記事

ダルビッシュを最初見たのは
2005年宮崎で行われたフレッシュオールスターだった
長身から投げ下ろす速球は伸びが素晴らしく
限りない可能性を秘めた投手だと感じたことを覚えている
 
さて今や日本一の投手となった
ダルビッシュのテキサス・レンジャーズ入りが決定した
GMのジョン・ダニエルズは
レンジャーズにとって歴史的な日になったと発言
奪三振王と呼ばれたノーラン・ライアン球団社長は
ダルビッシュは投手として理想的な体、才能が高く明るい未来があると絶賛した
しかし交渉はぎりぎりまで緊迫した状況だった
契約成立は期限の3分前という瀬戸際だった
 
メジャーの野球はハードネゴのタフなビジネス
そんな現実を感じながらある映画のことが頭によぎった
 
マネーボール
プロデューサーで主演はブラッド・ピット
オークランド・アスレチックスを勝てる球団にした
GM ビリー・ビーンの半生を
マイケルルイスが描いたノンフィクション小説が原作
 
ビリー・ビーンの確立した野球とは
試合のヒットより数字の連打で勝利を狙う野球だ
 
選手だったアスレチックスのGMビリー・ビーンは
資金不足で選手獲得にお金を使えない大きな悩みを抱えていた
アイビーリーグ出身のピーターに
数字重視の考え方にひらめきを感じ、認め球団にスカウトする
そしてデータ重視で選手獲得に乗り出していく
つまり統計学的手法でチームを強化していったのだ
 
監督やスカウトは猛反対
それでも打点や本塁打ではなく、
出塁率や長打率の高さで選手を選び低コストの
一見寄せ集めとも見えるチーム編成をやっていく
 
最初は連戦連敗
監督やスカウトもそれ見たことかと大反発
しかしその理論が次第にチームを上昇させていく
 
GMをプロデューサーと考えてみるとビジネスでも大変共通点がある
野球は球場だけではなく、場外でも電話で
トレードを仕掛けるシリアスでリアルな戦場の状況も見物である
選手をどう商品として高く出し、安く拾っていくか?
金のないオーナーをどう説得して金を出させるか?
監督、スカウトにトレードをどう納得させるか、
そして監督に選手起用をどう説得するか?
 
セイバーメトリクスという理論の成果はメジャーリーグ史上
かってない20連勝記録という形で昇華していく
そして2002年レッドソックスから彼に示された移籍料はアメリカスポーツ史上に残る
1250万ドルの5年契約という最大の移籍料だった
 
ビリー・ビーンの確立した野球理論のベースには
選手としてあれだけ期待されながら活躍できなかったのは
スカウトのほうにも問題がなかったのかという考えもあるような気がする
ある意味でビリー・ビーンにとっては
野球に対するリベンジだったのかもしれない
現在、マーケティング的発想を取り入れ成功したこのマネーボール理論は
アメリカで多くのチームに取り入れられている
 
ダルビッシュの数字は統計学的にも大変高い
脱三振、防御率とも圧倒的なのだが
投手の真の価値と言われるのがWHIPとDIPSだ
WHIPは被安打数と与四球を投球回数で割ったもの
ダルビッシュは2011年はエースの条件と言われる1を大きく上回り0.83
そしてDIPS(投手が自分でコントロールできる三振、四球、ホームランだけで算出した数字)
2011年にはほかの投手を大きく上回り驚異の1.58の凄さ
 
まさしくセイバーメトリクスの判断でも文句なし
そして数字だけではなく
自ら会いに行き、契約を後押ししたのが
同じ投手出身のノーラン・ライアン球団社長だった
 
最近、日本の選手のメジャーでの活躍が不調なだけに
ダルビッシュへの期待は日米ともに大きいものがある
エース ウィルソンの抜けた穴を埋め
ワールドシリーズ優勝の夢を
レンジャースのマネーボールの成果として
投手出身のライアン社長と投手ダルビッシュの二人三脚で
ぜひつかんでもらいたいものだ
 
 
山田洋次監督生活の50周年を記念しての
映画上映会が日向市文化交流センターで10月22~23日開催された
50周年で上映会を開くのは全国で日向市だけだと言う
 
22日は地元の中学生を招待しての学校Ⅳの上映会
学校Ⅳは2000年に日向市でロケをした作品
日向は4日間のロケだったが
婦人会などの献身的なお世話が山田監督を
今までこれだけ良い環境の中で撮ることはなかったと言わしめたほど
印象的な地であったようだ
これがきっかけとなり地元に山田会も発足し
監督と日向市との結びつきが深くなってくる
22日には大御神社の夜神楽を見物されたようだ
 
さて23日3本の映画が上映され山田洋次監督と倍賞千恵子さんの
舞台挨拶も行われた
遥かなる山の呼び声 1980年
男はつらいよ(柴又旅情)吉永小百合 1972年
学校Ⅳ  2000年
3本とも家族がテーマ
未曽有の大震災を経た日本人が今見ると
思わず笑って少し明るくなり、希望の持てる、
身につまされる映画ではないかと思うと監督は言う
 
特に印象的な映画は遥かなる山の呼び声だった
1987年幸せの黄色いハンカチが大ヒット
作品は第一回日本アカデミー賞を総なめにしたが
ラストシーンの黄色いハンカチが
北海道らしい青空に力強くはためくシーンを撮るために
何日も天気待ちの状態が続いた
その中でスタッフの雑談の中から
構想としてこの映画のアイデアが湧いてきたのだと言う
 
黄色いハンカチコンビの高倉健と倍賞千恵子
若々しく礼儀正しい高倉健、初々しい倍賞千恵子
そして子供役の吉岡秀隆
今見ても子供役からの吉岡の演技が光っている
今から31年前の作品だが古さを感じさせるどころではなく
ジーンと心に訴えかける作品だ
北海道の酪農農家に未亡人となって一人で働く家に
一人の男性が働かせてくれと言って納屋に泊まる
様々な体験を経て男は家族との信頼関係が出てくる
殺人犯だとわかった時の驚愕
連行される列車でのハンカチを渡すラストシーンにはジーンとくる
 
酪農農家の牛小屋の掃除、牛乳絞りなど
酪農農家の勉強から始まって厳しいけれど楽しい体験だったと
倍賞千恵子さん
家族のきずなを元に畜産業の厳しさ
人生のせつなさ、優しさ、そして信頼感などを豊かに表現している秀作だ
 
さて柴又旅情には隠されたエピソードがある
吉永小百合さんはこの映画を撮り終わりしばらくして
山田監督に報告に来たと言う
渥美さんと共演して結婚することを決心しましたと
 
日向市の黒木市長からは山田監督には
耳川流域の杉で作られた監督専用のデレクターズチェアが贈呈された
 
50周年での記念作東京家族がクランクインの直前に
東日本大震災が起き大変悩まれた山田監督
東京家族は最終的に山田監督の判断で来年に延期されたが
ぜひこのデレクターズチェアで『東京家族』を撮っていただきたいものだ
 
 
市民と森林をつなぐ国際森林年の集いin宮崎が 
7月23日サンホテル国際会議場で開催された
 
第一部は『森聞き』の映画の上映
4人の全国の高校生が森の名人に話を聞くストーリー展開
今の現代人ヤングの悩みが凝縮されている
音楽も意外感があるがケルトっぽく慣れるととても心地よい
聞けばフィンランドの音楽だそうだ
フィンランドもログハウスでは世界一の国
まさしく日本と同じ森林王国の国なのだ
 
さてシンプルなドキュメントなのだが
高校生の心に響く名人の言葉は劇的に各人の心の中に侵入していく
そして観客をも魅了していく
 
親の反対を押し切って応募した東京の高校生が妹に言う
いろんな現場を見ながら
思ったより冷静だったと自分に驚いたと・・・・・
それに反論して
中3の妹はさなぎから幼虫に代わるときには
時間がかかるんだと・・・・
さも達観しているかのように姉を諭す
このシーンがとても面白かった
 
椎葉クニコさん宅には五ヶ瀬高校の山中きくのさんがお邪魔する
椎葉の焼き畑の生き字引とでも言っていい人だ
五ヶ瀬の山中さんが勉強に来て椎葉さんの言葉と実践の凄さに
言葉を失う
 
焼き畑がなぜ好きなんですか?
という山中さんの質問に
5500年の焼き農法でできた蕎麦の種を絶やしたらいかんと思っていただけだと・・・・
焼き畑とは生きていくための一生の仕事
だから自然に人間が合わせていく
 
焼き畑は一年目は蕎麦をまく
蕎麦は75日目の夕飯に間に合うと言われるほど世話がかからない
2年目はヒエ、アワ
3年目は小豆
4年目は大豆
そして地力がなくなると20年から30年ほどは森に戻す
という循環型の原始的農業だ
 
椎葉クニコさんは9歳のころから家を手伝い
23歳で嫁入り
字が読めないながら、付近の数百種類の
植物を名前から効能まで様々な知識をお持ちの方
62年間焼き畑を受け継いできた
毎日仕事を始める前に山の神、水神様に
今日が無事仕事ができますようにとお祈りをしてきた
そして東日本大震災の3月11日に87歳の誕生日を迎えられたそうだ
 
さて第2部のトークセッションは国際森林国内委員会委員でもある
音楽家の坂本龍一氏が登場
教授と諸塚村の結びつけは・・・・
IMG_4828.JPG 
more treesのNPO代表でもある坂本龍一氏
2010年4月20日more treesと諸塚村は
森林づくり基本協定を締結したのだ
森林の二酸化炭素吸収量と企業の排出量を相殺する
カーボンオフセットにより
持続的な森林管理と林業の活性化を目指している
 
そして今回は7月22日に諸塚村に滞在した
その感想を教授は言う
諸塚に行って森の音を取っていた
ひぐらしが多いと思った
森はとても心地よくさわの音だったりなど
色んな森全体の音が調和していると感じた
その爽快さがとてもインスピレーションを刺激したという
 
森の重要さは誰にでも理解できる
しかしそれを世界で日本で実践して、深く森を理解している人はどれだけいるだろう
しかも求められているのは今言葉ではなく行動だ!!
そんなことを考えながら豊かな気持ちになった集いになった
森とは地球にとって栄養みたいなもの
日本に地球にもっと豊かな緑が増えることを祈念したい
 
 
 
 
チュニジアの政権が崩壊した
その大きな起因は Facebook や twitter などのネット世論だという
ソーシャルネットワークが国をも動かす時代になった
これは各国関係者の間でも衝撃の出来事として受け止められた
 
さてその前日、ソーシャル・ネットワークの映画が
ハリウッド記者クラブが主催する第68回ゴールデングローブ賞
映画部門の作品賞、監督賞、脚本賞、作曲賞の4冠を受賞した
 
Facebook の創業者 マーク・ザッカーバーグの半生を
デビッド・フィンチャーが映画化、脚本はアーロン・ソーキンだ
話題の映画であり様々な賞を総なめ状態なのだが
個人的には映画作品としてみればあまり良い作品とは思わない
ただアメリカの旬のIT業界の内幕が見える現実のドキュメント
であることを考えると,そんな意味では大変興味深く面白い
 
さて映画のあらすじだが
2003年ハーバード大学の19歳の学生
マークは人付き合いが苦手
そのためグループを作って楽しく大学生活を送れない
しかもガールフレンドから振られる
そのストレスが友人エドアルドと女子学生の写真を並べてランク付けする
サイト作りに没頭し、立ち上げたサイトは2時間で22000アクセスを達し
大学内の回線がパンク
ハーバード大学の大問題に発展するが
マークの名は一挙に大学中に知れ渡ることになる
 
ボート部の双子のウィンクルボス兄弟は自分たちが企画した
男女交流のサイト、ハーバードコネクション立ち上げのためにマークに協力を要請したが
マークが勝手にFacebookを立ち上げてしまったので激怒する
マークとエドアルドはニューヨークで広告スポンサーとの会合に出かけ
19歳でナップスターを立ち上げたショーン・パーカーに出会う
彼のアドバイスで会社の設備やスタッフを増強するが
この頃から人間の欲望が交錯していく
友情、裏切り、嫉妬、愛情、権力が一挙に噴出する
一人一人の個性が対立軸となって渦巻いてくる
ウィンクルボス兄弟はアイデアを盗用されたと
そしてエドアルドは共同創業者との権利を主張して
両者ともマークを告訴する
各人に正当な論理があり主張はそれぞれに正しいという
映画の作り方が淡々として気持ちが良い
そんな中でマークの論理は飛び跳ねたところもあるが
プログラムに対する信念とスピードでぐいぐい引っ張っていく
告訴の悩みを潜り抜けながら前進する突進力と意志の強さ
成功ドキュメントという現実がそれをより強烈にしている
 
今や世界の顧客は4億人、5億人とも言われるFacebook
ネットのつながりはより影響力を増し大きな力となっている
ただつながればつながるほど孤独感が増していくのはなぜなんだろう
ソーシャルネットワークという新時代のツールは
国を破壊させる威力を持ちながらも
新しい孤独を生んでいるのかもしれない
しかも見終わった後味が良くないのもデビッド・フィッンチャー監督らしい
今のアメリカのITビジネスの内情を知るにはもってこいの映画だ
 
 

福田靖(脚本家)

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今時代が求めているものは脚本家だ
そんなことを映画監督の花堂純次氏が酒を飲み交わしながら言った事が印象に残っている
それほど優れた脚本家が少ないということだ
脚本家の仕事はゼネコン感覚で言えば設計兼デザイナーとでも言えるのかもしれない
 
さて前から注目していた脚本家
福田靖氏
1962年 山口県生まれ
脚本のデビューは1995年の BLACK OUT
代表作はHERO 救命病棟24時 CHANGE など
映画は海猿シリーズだ
CHANGEの最終回27%の視聴率は今でも伝説である
 
さて彼は今年は龍馬伝の脚本を書いている
期待を裏切らず予想を裏切る骨太のエンターテイメントです
と自ら言い切る福田の自信がクールだ
現代の視聴者が龍馬と係わり合いを持つことで
一緒に学び成長していく姿が素直に実感として感じられる
 
さて四十三話 『船中八策』 の脚本は見事だった
今までの龍馬の生き方と勉強の集大成として船中八策を表現した
脚本でドラマがこんなにもダイナミックに変化するのかと感動した
まさに花堂監督の言葉が頭をよぎった
 
さて船中八策を現代風にわかりやすく解説してみよう
 
■政権を朝廷に奉還する
 
■2院政の議会を設置する
 
■日本国中から有能な人材を身分に関係なく登用する
 
■開国に向け規律を立法化する
 
■憲法を制定する
 
■海軍を拡充する
 
■政府直属の親兵を配置する
 
■金銀の交換比率を海外と均一化する
 
この一つ一つを名前を挙げ教わり学んだといって龍馬が言う
「今まで出会った人、みんなから学んだ」
木戸、吉田、武市、久坂、勝海舟、高杉晋作などの名を具体的にあげ
一条ごとにしゃべっていく姿は
脚本家にものの見事に裏切られた
しかもその感動は期待以上のものだ
まさに龍馬伝の集大成とまで言える脚本である
 
新しい日本の姿を明確に具体的に表したビジョン
これが新政府綱領のベースとなり
明治ですべて実現することとなるのである
まさに龍馬の大仕事は船中八策の策定だと言い切れるのかもしれない
 
さて龍馬暗殺は最終回 11月28日
福田の脚本は暗殺をどのように描いているのだろう
今まで誰も描ききれていない暗殺者は誰か?
悔しいけれど、また心地よい裏切りを期待している
朝日新聞夕刊に2006年3月から2007年1月に連載され
毎日出版文化賞、大佛次郎賞をダブル受賞
かねてから注目していた作家 吉田修一がよりスケールアップした作品
遅ればせながらやっと読み終わった
 
通常の乾いた日常生活の中で
誰もが悪人に落とされる時や機会が待ち受ける
人間関係が稀薄な現代社会の中で社会のひずみ(出会い系サイト、マルチ商法)
が様々な形で描かれ、それが田舎の風景と重なり合っていく
 
本の半分まではイントロが長かったが
2人の出会い、殺された家族の描写あたりから
一気に生き生きと情景が目に浮かぶようになってくる
刹那的な男女の感情の機微が、自然にフラットに体に吸収されていく
 
この小説の2つの文章は私の胸を揺さぶった
そして瞬間的に出てくる涙は止められない
 
自首しようとする祐一を引き止める光代
 
私だけおいていかんで・・・
 
私ね 祐一と会うまで一日がこげん大切に思えたことなかった
仕事しとったらあっという間に一日が終わって
あっという間に1週間が過ぎて
気が付くともう1年
わたし今まで何しとったんやろ
何で今まで祐一に会えんかったんやろ
今までの一年と祐一と過ごす1日やったら、私迷わずこの1日を選ぶ
 
殺された家族の父親がつぶやく
 
あんた大切な人がおるね!
その人の幸せそうな様子を思うだけで自分まで嬉しくなってくるような人たい!
 
今の世の中、大切な人がおらん人間が多すぎったい
大切な人間がおらん人間は何でも出来ると思い込む
自分には失うものがないから、それで自分が強くなった気になっとる
失うものがなければ、欲しいものもない
だけんやろう
自分を余裕のある人間だと思い込んで
失ったり、欲しかったり一喜一憂する人間を馬鹿にした目で眺めてる
そうじゃなかとよ!
それじゃ駄目とよ・・・・・・
 
痛く、切なく、優しい小説だ
現代社会は無意識、無関心になっている
誰でも悪人の部分は必ずある
すべて自分が良いと思っていることこそ怖いことはない
 
何が悪で何が善
マスコミによってもたらされる情報が悪を増幅させてしまう現実
自分自身に深くすべての根源を問いかけてくれる作品だ
 
映画も吉田修一が脚本を書き、映画監督はフラガールの李相日
音楽は久石譲 の豪華な顔ぶれ
そしてモントリオール映画祭では深津絵里が最優秀女優賞を取った
 
彼女はスタッフ、キャストと言った同士で取った賞です
トロフィーはラストシーンで撮った五島列島の灯台でも飾り
みんなで眺められたらいいなと思ってます
彼女のあったかみが現れてるコメントだ
2009年アメリカ・フランス合作映画
 
ニューヨークを舞台に10人の監督が愛をテーマに描き
11人目の監督がそれらを有機的につないだのがこの作品
 
ニューヨークで暮らす様々な民族が出会う様々なときめき
全編を通しておしゃれな感性がキラリと光る
クールな大人向けの映画だ
 
日本からは岩井俊二監督が参加
オーランド・ブルームとクリスチーナ・リッチ
仕事上のつながりしかない男女の携帯を通してのコミュニケーションを
軽妙なタッチで描いている
 
私からみた印象的な作品は
昔のオペラ歌手と若いホテルマンとの会話
それから車椅子の若い女性の話
この車椅子の作品はあっと驚くエンディングの爽快感が極め付きだ
 
俳優陣も豪華な顔ぶれ
オーランド・ブルーム
ナタリー・ポートマン
アンディ・ガルシア
シャイア・ラブーフ などなど・・・・
 
ちょっぴりゴージャスな愛のミニ懐石
最近少し愛が足りないと感じている人はこの映画で補給してください
期待を裏切る予想外の愛の形もまたいいものです
 
11人の監督をもう少し勉強して見れば
それぞれの監督の遊び心やこだわりなどが色々と発見でき
より以上に楽しめる映画なのかもしれない
監督は
第1話 チアンウェン
第3話 岩井俊二
第4、10話 イヴァンアタル
第8話 ナタリーポートマン
エンディング ランディパルスマイヤー等々
さりげない言葉、音楽
ストーリーに秘められた深さなど
何年かして再度見たくなる映画だ!!

2012

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久しぶりにグラハムハンコックの『神々の指紋』を再読
今の社会では、1582年にヨーロッパで導入されたグレゴリオ暦を
採用している
1日が365.2425日だ
それまではユリウス暦を使っていて365.25日としていた
実際の太陽暦の一年は365.2422日
グレゴリオ暦の差異はなんと0.0003日
16世紀とすれば素晴らしい精度だ
 
ところが今から2500年ほど前、南米ペルーのジャングル奥深くに栄えた
マヤ文明はグレゴリオ暦よりも正確な太陽周期を算出している
そのマヤ暦が終わっている日が2012年12月22日(21日)だ
マヤ暦は一年が365.2420であり誤差は0.0002日
しかも月食と日食を予想する正確な表も持っていた
紀元前の文明の方が正確である理由は未だ謎である
 
マヤ暦によると地球の大周期は紀元前3114年8月13日から始まり
2012年12月22日(21日)に終わるとしている
彼らは2万5640年を大きな歴史のサイクルと考える、
ロングカウントカレンダーを持っていた
1サイクルは5125年、
サイクルが変わるときには必ずカタストロフィーが起こるとされている
 
この時期に話題作『2012』が公開された
マヤ暦の終わりに世界で起きることを描いている映画だ
早速見に行ってきた
ストーリーはなんとなく先が見えて単純
映画も残念ながら期待したほどでもなかったが、VFXの凄さは
際立っている
この映画のVFXのメインを担当したのが一人の日本人 坂口亮氏
2008年パイレーツオブカリビアンでアカデミー賞(科学技術部門)を
受賞した
アメリカの都市が崩壊するシーン(2秒)を3ヶ月かけて制作したことも
話題になった
ここまで出来てしまう、迫力のあるVFXの世界は見ものである

 
マヤ暦が残したカレンダーの奇妙な符号やフォンベルトに地球が
突入する時期との一致とも考え合わせると2012年の12月は
人類と地球にとってなんらかの重要な転換期かもしれない
 
マヤの末裔とも言われるネイティブインディアンのホピ族は次のように
教えを説いている
 
母なる大地を大切にせよ、そうすれば大地もあなたを大切にしてくれる
 
兄弟を大切にせよ
 
必要なものは取れ、しかし必要以上に取るな
 
持てる物を分かち合え
 
宇宙の根源である霊に感謝をささげよ

96時間

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久しぶりの豪速球映画を堪能した!
スリリングなサスペンスアクションに父親の愛というスパイスが
劇的効果を生んでいる。
主人公のリーアム・ニーソンのおさえたクールさも渋くていい。

リュック・ベッソンが製作・脚本を手がけ、ピエール・モレルが監督。
アメリカで初登場1位。なんと140億円以上の興行収入となった話題作である。

映画を見始めた瞬間からスピード感あふれる展開にどんどん引きずり込まれていく。
誘拐された愛する子どもを救うために立ち上がる父親。
ストーリーはシンプルなのだが、なぜか予想を越えたスピード感と
リーアム・ニーソンの暴れっぷりにとんでもなくはまってしまう。
暴れ方も現実的なアクションの連続で軽さがなく重量感と安定感がある。
映画の醍醐味と人生、そして男としての生き方を自問自答しながら見て欲しい。
ジェットコースター並みの爽快感が味わえます。

アメリカで大ヒット中の3月に妻のナターシャ・リチャードソンが
カナダでスキー中に事故で亡くなった。
最近久しぶりに出席したプレミア試写会で、
あなたにとって天国とは...との質問に
「2人の息子と過ごすこと」そして「その瞬間を生きること」と答えたという...。


こんなリーアム・ニーソンの現実の父親像とだぶらせてこの映画を見て欲しい。